Гармонично организовать пространство на разных уровнях и одновременно быть необычайно привлекательной архитектурной формой может лестница, выполненная по всем строительным канонам. Особую легкость и воздушность интерьеру придает лестничный холл в неоклассическом стиле, который можно сравнить с презентацией выбранного убранства помещения.
Лестница дает возможность перехода в разные уровни, что весьма символично и ценно, как в плане возможности красиво обыграть пространство с дизайнерской точки зрения, так и с практической стороны. В свою очередь лестничный холл в неоклассическом стиле может служить некой презентацией и предвкушением аристократичной утонченности всего интерьера в целом.
Несмотря на то, что стиль неоклассика в интерьере лестничных холлов не предусматривает обилия вычурного декора, вся красота и элегантность достигается за счет сочетания цвета, фактуры материалов и геометрических форм. Зачастую лестницы выполняются плавной извилистой формы, что позволяет не только экономить пространство, но и усложнить его для восприятия, тем самым сделать более интересным. К тому же изгибы перил при таком решении очень приятны для тактильного контакта. В отделке используются благородные натуральные материалы, чья текстура сама может стать украшением после полировки и покрытия лаком и не потребует дополнительной резьбы и инкрустации. Такими считаются дуб, бук, орех, светлый мрамор.
По своей сути интерьеры лестничных холлов в стиле неоклассика очень демократичны и позволяют сочетать строгую роскошь и уют, Предпочтительные в этом стиле светло-коричневые, бежевые и пастельные цвета уничтожают атмосферу нежилого пространства. Зачастую и сами ступени, если они деревянные, и ограждения окрашиваются в белый, что придает легкость и воздушность не только самой лестнице, соединяющей этажи, но и примыкающему к ней пространству.
Демонстрирующие прелесть, которой наделены лестничные холлы в стиле неоклассика фото должны выполняться с различных ракурсов. Это позволит разглядеть все нюансы, свойственные многоуровневым помещениям, включая освещенность, логическую и эстетическую связь между помещениями. Поскольку холл – это как визитная карточка дома, которая раскрывает идейную направленность дизайнерского построения в общем оформлении, то он может служить лучшим показателем респектабельности и благородства.
В таких же светлых тонах выполняется лестничный холл в прованс стиле, который благодаря обилию натуральных материалов имеет много общего с неоклассикой. Однако здесь нет налета неброского лоска и аристократизма. А свойственные для стиля прованс лавандовый, оливковый и молочный оттенки несут на себе теплую ауру, свойственную для более приближенных к загородной жизни интерьеров.
Выбирая для оформления своей квартиры дизайн лестничного холла в неоклассическом стиле, нужно быть готовым, что он повлечет за собой и дальнейшие изменения в оформлении интерьеров комнат. Со свойственной воспитанным людям мягкой настойчивостью он внедрит правила хорошего тона и утонченного вкуса во все смежные помещения. Ведь, как любое проявление классики, этот стиль будет актуален во все времена, несмотря на свою сдержанность.
Архитектор Ольга Кушнарева-Леоне завершила работу над новым масштабным проектом – двухуровневой резиденцией в Санкт-Петербурге для большой и гостеприимной семьи.
В парадном интерьере воплотились последние тенденции в мировом дизайне, вечная классика и дух Северной столицы.
Апартаменты расположены на последнем этаже нового жилого комплекса на набережной Гребного канала. Чтобы подчеркнуть открывающийся из них захватывающий вид на панораму города, было принято решение спроектировать двухэтажное пространство и надстроить на эксплуатируемой кровле павильоны для разнообразного семейного досуга. Их облик – дань историческому Петербургу с классической архитектурой и коваными оградами из темного металла. В основном пространстве с благородной сдержанностью северной неоклассики рифмуется более пышный декор – с элементами дворцового стиля и барокко.
Архитекторы бюро Olga Kushnareva-Leone Architecture&Design создали светлый и изысканный интерьер с эстетикой неоклассики для молодой семьи с двумя детьми.
Двухэтажная квартира расположена в историческом центре Москвы, в доме, построенном в 2000-х годах. Ее главная особенность – большая терраса с видом на московские крыши. Именно из-за не заказчики выбрали эту недвижимость и готовы были пойти на компромиссы, вызванные непростой внутренней планировкой. Например, разница в высоте потолков на первом и втором этажах стала вызовом для авторов проекта, поскольку выбранная эстетика требует больших и высоких объемов.
«Заказчики – молодые и динамичные люди, они много путешествуют и проявляют интерес к дизайну. У них было много собственных идей, которые мы с радостью принимали и при технической возможности реализовывали, - отмечают авторы проекта. – Одним из пожеланий был мастер-блок на втором этаже. У предыдущих владельцев здесь размещались детские комнаты. Фишкой квартиры, безусловно, является примыкающая к родительским помещениям терраса с теплым павильоном, который функционирует круглый год и служит местом притяжения семьи».
Авторский коллектив проекта включает: руководитель проекта Ольга Кушнарева-Леоне; архитекторы Татьяна Першина, Ирина Пономарева; дизайнер Ксения Понкратова; дизайнер по текстилю Лариса Кукушкина; дизайнер по столярным изделиям Елена Небога; менеджер проекта Юлия Шмойлова; инженер проекта Антон Московченко.
Команда архитектурного бюро HAAST спроектировала, построила и оформила большую виллу в Алма-Ате для потомственного архитектора.
Перед ними была поставлена задача создать уникальный и во всех смыслах выдающийся дом, который бы подчеркнул респектабельность его владельца. Архитектура и наполнение дома воплощают индивидуальный подход к проектированию, в его эклектичном облике прослеживается сочетание классического подхода и современных тенденций.
Двухэтажная резиденция – стильный архитектурный ансамбль, идеально интегрированный в ландшафт. Дом имеет вытянутые горизонтальные формы и кажется «распластанным» по земле, подчеркивая естественность и органичность окружающей природы. Входная группа с выступающим навесом расположена по центру объема, она создает парадный настрой. Рядом с главным зданием расположен отдельно стоящий корпус гаража с помещениями для персонала на втором этаже. Постройки размещены на участке таким образом, что обеспечивают заказчику полную конфиденциальность и скрывают жизнь семью от посторонних глаз. Террасы и приватные помещения обращены на внутренний благоустроенный двор.
Выразительный образ дома создает оформление фасадов натуральным камнем. В отделке использован известняк светло-бежевого, почти белого цвета, который добывают в Черногории и называют «мальят». Светлые каменные плиты украшены геометрическим орнаментом, контраст добавляют декоративные элементы из темного гранита с изящным декором.
Над проектом работали: Хегай Павел, Авдохин Алексей, Макарова Ксения, Истомина Виктория, Есипенко Станислав, Шарыгин Александр.
Всего за два месяца дизайнеры Влада Крупкина и Людмила Старченко обновили дом площадью 700 кв. м., расположенный в подмосковном Одинцово. С минимальным вмешательством в конструктив они полностью изменили интерьер, его общую тональность и настроение. Заказчики приобрели готовый дом с отделкой и мебелью, построенный в пышной стилистке барокко и богато украшенный лепниной, вензелями и тяжелым бархатом.
Но эта стилистика оказалась им не близка, хотелось современное и уютное пространство, где в удовольствие жить, растить детей и внуков, принимать гостей. Перед дизайнерами поставили задачу продумать новую концепцию без сноса стен и глобального демонтажа: разработать цветовое решение, подобрать мебель и аксессуары, сделать так, чтобы старая отделка заиграла по-новому. При этом на дизайн-проект и все ремонтные работы отводилось ровно два месяца (нужно было успеть к большому семейному торжеству)! Но в эти два месяца заказчики не беспокоили дизайнеров, полностью доверив им ситуацию, и первый раз оказались в обновленном доме в день приема объекта.
Дизайнер Наталья Маслова на подмосковном участке, который несколько поколений принадлежит ее семье, построила большой семейный дом, который напоминает о старом укладе жизни и возвращает во времена детства. «Дом в Салтыковке – это дача, в которой жила еще моя прабабушка, - вспоминает дизайнер. – С тех пор многое поменялось: дом был разделен на две семьи и пришел в состояние, которое нельзя было восстановить. И как бы это не было тяжело мы решили все-таки снести старый деревянный дом и на его месте построить новый, кирпичный, со всеми современными техническими достижениями. Но сохранить в его облике дух этого места, которое я помнила и любила с детства».
На ностальгическую стилистику дома повлияло и его расположение: дом находится в деревне и окружен старыми дачными домами – такой классический дачный поселок с улицами, названными именами великих русских композиторов. При строительстве дизайнер стремилась максимально сохранить старые деревья и общую, привычную планировку участка. Осталась старая яблоня, посаженная в начале века, к ней добавились вишневая аллея, которая ведет к флигелю-мастерской отца Натальи – известного художника и скульптура. Их дополняют пышная сирень, пионы и флоксы – традиционные «дачные» цветы.
Построенный из кирпича, с кирпичными внутренними перегородками он выглядит основательно, и, хотя сами хозяева любовно называют его дачей, предназначен для постоянного проживания. Круглый год здесь живут родители Натальи, а на выходные и на каникулы, как раньше, собирается вся большая семья.
Дизайнеры Наталья Сохнюк и Елена Морозова оформили статный особняк в духе современной классики, превратив его в настоящее родовое гнездо, статусный и наполненный предметами искусства музейного уровня – дом, который с гордостью будет передаваться по наследству. Двухэтажный дом площадью 560 кв. м задумывался как часть усадьбы. Над его архитектурой работал архитектор Федор Арзаманов (бюро «Акант на Яузе»), одной из специализаций которого как раз являются традиционные дома с историей. Работа над проектом у команды заняла почти 9 лет!
Дом строился с нуля, а сами заказчики очень трепетно относились к выбору отделочных материалов, мебели, искусству. Они знали, что он надолго останется в их семье, а потому нужно было все только самого лучшего качества.
На момент начала проектирования на участке стояло два флигеля в классическом стиле, и генпланом было предопределено местоположение основного дома. Строить его решили по традиционной схеме, без утеплителя, используя только кирпич с толщиной, характерной для старого строительства. Такая технология позволяет сохранять тепло, создавать внутри свой собственный микроклимат, а также дает красивые глубокие оконные проемы, которых так не хватает в современных домах. Цвет кирпича на фасадах также был задан существующими постройками, но, чтобы сделать его еще более живым и настоящим, было решено использовать кирпич нескольких разных оттенков, смешанных в определенных пропорциях. Это сразу придало кирпичной кладке живописный вневременной вид.
Еще одна важная особенность архитектуры дома, которая повлияла на его интерьеры – остекление в две нитки (двойные рамы), как в старых особняках и доходных домах. Это позволило уменьшить ширину деревянного профиля и впустить внутрь больше света, а самим окнам придать красивый ажурный рисунок. Если представить, что в доме большинство окон витражные или «французские» с балкончиками и остеклением до пола, то становится понятным, что все помещения полны света и воздуха. Заказчики долго искали производителей таких окон, никто не решался взяться за их изготовление, кроме специализированной компании из Санкт-Петербурга, которая занимается реставрацией дворцов и музеев.
Дизайнеры Маргарита Астафьева и Татьяна Горошко оформили двухэтажный загородный дом, расположенный в поселке «Ламбери» под Санкт-Петербургом. Особенность поселка в том, что все дома в нем построены в едином стиле из красного кирпича с роскошными эркерами и элементами викторианской архитектуры. Заказчики – молодая семейная пара – не только англофилы, но вообще любители традиционных интерьеров, но не избыточных и основательных, а легких и элегантных.
Именно поэтому дизайнеры предложили сохранить в интерьере свет и воздух и сделать ставку на необычные, изысканные детали, которые создают парадный настрой и придают дому вид аристократичного поместья.
Загородный дом, построенный архитектором Мариной Шадриной в стиле современного шале, расположен в курортном пригороде Санкт-Петербурга, на берегу Финского залива, где природная красота дарит ощущение покоя. Над его интерьерами работали архитектор–дизайнер Ирина Андроненкова и дизайнер Елена Творогова, они подключились на ранней стадии проекта и приняли активное участие в объемно-планировочных решениях.
Заказчики – большая и дружная семья – имели четкое представление о внутреннем наполнении пространства и функционале помещений. У них были личные предпочтения по расположению спален, наличию подсобных помещений, но всем хотелось иметь большой зимний сад с журчащим фонтаном возле панорамных окон. Основная сложность заключалась в том, что участок имеет вытянутую форму, а все жилые комнаты хотелось разместить с красивым видом из окна и чтобы в каждую попадало солнце. С точки зрения стилистики необходимо было создать парадный и в то же время уютный интерьер, элегантно соединить предпочтения разных поколений семьи (минимализм и классику) и сохранить большие открытые пространства и воздух.
В своем новом проекте дизайнер Инна Зольтманн постаралась передать ощущение «тихой гавани», где набираешься энергии и отдыхаешь душой. Свобода, воздух, гармоничный баланс цвета стали основой элегантного интерьера двухэтажной квартиры на Патриарших прудах. В тихом московском центре ещё остались бывшие коммуналки с высокими потолками, выразительными окнами и интеллигентной атмосферой. Одна из них, в дореволюционном доме, очень светлая и уютная, досталась Инне Зольтманн.
«В этом интерьере нам хотелось сохранить дух старой Москвы, но добавить современные ноты, немного парижское звучание. А главное – создать своего рода портрет клиента. Заказчица – настоящая красавица, кареглазая блондинка. Ей необычайно идут пастельные цветы – светло-голубой, зеленый, бежевый, и именно они стали основными цветами интерьера. Помимо нюансной палитры важную роль в образе интерьера играют предметы искусства – академическая живопись и графика.
У этого семиуровневого таунхауса, расположенного в живописном подмосковном районе, интересная история. Около 10 лет назад дизайнер Юлия Маркос проектировала в нем интерьеры: помпезные, классические, с плотным декором. Не так давно дом сменил своего владельца, и для его оформления заказчики вновь пригласили Юлию. Только задачу поставили совсем другую – впустить свет и воздух, добавить французской легкости и шарма и создать парадный классический интерьер с современным декором и элементами ар-деко.
Дизайнер с энтузиазмом принялась за работу и переделала пространство до неузнаваемости.