Зеркальное панно в интерьере гостевой зоны. Оно создает иллюзию межкомнатной стеклянной перегородки, за которой продолжается комната. Подробнее об объекте смотрите здесь. Авторы проекта – Светлана Галфаян, Марина Волкова
Визуальной доминантой интерьера гостевой зоны в доме для уик-эндов дизайнеры Светлана Галфаян и Марина Волкова сделали зеркальное панно с резным деревянным декором. Эффектная композиция занимает торцевую стену помещения и зрительно увеличивает гостиную небольшого (350 кв. м) по современным меркам коттеджа. Глядя на зеркальную композицию, украшенную белым резным кружевом, создается ощущение, что это вовсе не зеркало, а работающая на просвет ширма, а за ней расположена еще одна комната.
В последнее время у поклонников живописи XX века просыпается интерес к творчеству художников СССР разных периодов советской эпохи, и в московской галерее живописи Les Oreades есть на кого посмотреть. Одна из резиденток галереи, выпускница Cуриковского института, член Союза художников СССР Елена Шегаль работала преимущественно в жанре портрета маслом. Портретные работы художницы широко представлены в государственных и городских музеях и галереях по всей России и за рубежом.
Дизайн садовой беседки с мангалом на загородном участке. Утепленная беседка сделана из облицовочного кирпича
Работая над проектом двухэтажного дома в американском стиле, архитекторы Николай Цупиков и Линда Хаджо спроектировали на участке небольшую беседку в духе французской оранжереи с панорамными деревянными окнами и медной ступенчатой кровлей. Центральное место в беседке занимает мини-кухня с печью и барбекю из светлого кирпича в стиле шале. Аутентичный вид ей придают мангал и заслонки из черненого металла. По обе стороны от очага расположены навесные и нижние кухонные шкафы, поверхности для приготовления пищи, а также раковина с винтажным бронзовым краном.
Две московские галереи, одна из которых занимается искусством первой половины ХХ века, другая – западной мебелью того же периода, обратились к декоратору Марине Бусел с предложением подобрать для экспозиции Московского Международного Салона Изящных Искусств произведения искусства и соединить их в одном пространстве. Декоратор предложила сделать ставку на живописные произведения «звезд» русского модернизма ХХ века – Н. Гончаровой, Б.Григорьева, М.Нестерова, Д.Штеренберга, А.Ланского, С.Судейкина, Л.Сюрважа.
При создании эскизов авторской кованой мебели для ванной комнаты дизайнер Каролина Мозговая отталкивалась от восточной стилистки дома. Именно поэтому в рисунке кованых подстольев в главном и детском санузлах читаются традиционные казахские орнаменты, адаптированные под современность. Особое внимание привлекает кованая консоль в большой ванной комнате: изящное воздушное кованое изделие поддерживает массивную столешницу длиной 1,40 метров из индийского мрамора.
Петр Дик – один из самых известных российских живописцев современности. В свое время состоял в Союзе Художников СССР, в начале 90-х получил звание Заслуженного художника России. Работы Петра Дика выставлены в Третьяковской галерее, в Государственном музее, в музее Пушкина. Главным смыслом своего творчества сам автор видел попытку гармоничного взаимодействия ритма, света и цвета. Графика стала основной формой его творчества, а одним из ведущих творческих сюжетов стал образ женщины.
«Обладает самыми высокими вибрациями и проявляется в хороших намерениях человека, его духовном стремлении и высокой душевной организации. Этот цвет ассоциируется с процветанием, достатком и повышенной продуктивностью.