«Премиальный интерьер прежде всего замечателен своим отличительным образом»…

В рубрике Архитектор месяца – Филипп Юшин, выпускник МАРХИ, сегодня со-руководитель архитектурного бюро 2-Ю, с 2000 года включившийся в работу «Архитектурной мастерской Нины Прудниковой», одной из самых авторитетных в России. Продолжая традиции мастерской, Филлип работает в разных стилях и направлениях в России и за рубежом, проектирует интерьеры квартир и особняков. И в каждой работе достигает такого уровня мастерства, культуры и эстетики, что задает некие новые стандарты российских интерьеров. О премиальности, стилистической солидарности дизайнера и заказчика, моде на криволинейную архитектуру и мечтах архитектора говорим с Филиппом Юшиным. 

Премиальный интерьер. Что остается неизменным и меняется ли что-то с течением времени?

Филипп Юшин: Премиальные интерьеры, в первую очередь, отличаются чистотой общей концепции, качеством проработки деталей, наличием всех современных функций. Они нравятся наибольшему количеству людей, в том числе и искушенным ценителям. Их отличает отсутствие откровенно спорных решений, сомнительных ассоциаций. В этом, в первую очередь, играет роль профессионализм создателей, а также большое количество обстоятельств и факторов. Многое зависит от самого заказчика как непосредственного участника процесса создания интерьера.

В премиум дизайне изначальная дизайнерская концепция должна идти бок о бок с технической концепцией - таковы современные реалии. Неизменным качеством премиального интерьера остается умение дизайнера вписать все техническое многообразие в логичные чистые формы. Со временем число функциональных интеграций растет. Дизайнеру приходится учитывать это. Для многих технических узлов приходится придумывать новые и новые всевозможные решения, призванные «не испортить» интерьер нелепыми нагромождениями. К сожалению, только часть из этих решений со временем получает массовое распространение в виде готовых изделий - датчиков, пультов управления, точек доступа к сантехническому, вентиляционному и слаботочному оборудованию. Довольно существенным является качество интеграции в проект вентиляции и кондиционирования, одной из самых объемных систем. Это – тема отдельного разговора. По сути, высшим пилотажем является такой проект, в котором системы вентиляция-кондиционирования не видны на первый взгляд. Вентиляционные диффузоры, системы пожаротушения, бесконечное количество аудио/видео оборудования и прочее - всего этого добра на современных объектах получается так много, что трудозатраты по гармоничному вписыванию оборудования в интерьер начинают конкурировать с трудозатратами над самим художественным образом…

Отдельно остановлюсь на чистоте общей концепции. На мой взгляд, в качественном интерьере не должно читаться старание дизайнера придумать что-то в каждой детали. Качественный дизайн должен представлять собой проработку такого уровня, при котором основа интерьера выглядит сформированной самым естественным, уже давно обкатанным путем: ничто не раздражает глаз, все смотрится логично, как будто и не могло быть иначе. Иногда заказчик, глядя на некоторые узлы, думает, а где здесь работа дизайнера? Вроде тут по-другому и быть не могло? И даже не представляет, сколько мучений и времени в поиске решения пришлось пройти проектировщикам. На чистую логичную основу применить арсенал выразительных средств не так уж и сложно.

Важной составляющей качественного интерьера является выбор стиля, не вызывающего вопросов. Концепция, в которой намешано много стилей, не определена иерархия, и каждая тема претендует на то, чтобы быть главной, не может считаться чистой. 

Поговорим подробнее о стилях. Как с ними работают современные архитекторы?

Филипп Юшин: Если говорить о классических стилях и их разновидностях, сегодня они могут приобретать новые формы за счет невероятного количества комбинаций. Отмечу, что именно классика задала определённый стандарт пропорций. Несоблюдение привычных соотношений между деталями сразу бросается в глаза.

Минимализм, в свою очередь, задал новый стандарт качества. При отсутствии большого числа элементов в минималистичных интерьерах любые несовершенства привлекают внимание. В результате все детали и нюансы требуют предельно тщательной проработки. Принципы и подходы, применяемые в минимализме, стали постепенно переноситься и на другие стили. Однако стремление к идеальности иногда доходит до абсурда. Чрезмерное увлечение мелочами заказчиков совместно с дизайнерами может отвлекать от главного – образа интерьера в целом. Но нельзя отрицать: проработка деталей до мельчайших подробностей создает определённый уровень премиального интерьера.

С моей точки зрения право на существование имеют совершенно разнообразные стили. Вполне допустима сбалансированная эклектика. Главное, избегать хаотичного и безудержного следования всем «пожеланиям-хотелкам» без выстраивания четкой иерархии компонентов, где каждая вещь, каждый материал или простая поверхность, имеющая цвет, претендует на центральное место в интерьере при отсутствии какой-либо взаимосвязи с другими элементами интерьера. Именно это создает ощущение визуального хаоса и безвкусицы.

Исключением могут стать находки в «сочетании несочетаемого», в которых проявляются новые дизайнерские смыслы. Их эстетическая ценность поначалу может казаться спорной в силу сложившихся стереотипов. Тем не менее, если новая художественная выразительность оценена искушенными потребителям, такие вещи становятся новым трендом.

Поговорим об индивидуальных изделиях в интерьерах. Как вы оцениваете их роль?

Филипп Юшин: Премиальный интерьер прежде всего замечателен своим отличительным образом, в том числе за счет использования особых выразительных средств - деталей, сделанных по индивидуальным чертежам. А также уникальными, неповторимыми предметами интерьера. Проекты, созданные из удачно подобранных авторских вещей, могут особо выделяться своим шиком. Важно, чтобы все использованные предметы и материалы ни в коем случае не выглядели бутафорски как примитивная имитация…

Текущая ситуация демонстрирует сокращение коллекций и мебельных линеек от премиальных западных производителей. Это подталкивает процессы возникновения авторских вещей. У дизайнеров появляется возможность исполнить все что душе угодно, не привязываясь к строго заданными каталогами позициям. Впрочем, процесс создания индивидуальных изделий несет и определенные риски. При этом наблюдается процесс формирования отечественных брендов, имеющих каталогизированные линейки, часто с комбинированным производством, по принципу частичного размещения компонентов за границей и своего производства. 

Предметы искусства являются ли «обязательными» элементами, без которых премиальный интерьер не складывается?

Филипп Юшин: Даже совсем простая непримечательная основа, насыщенная необычными деталями, предметами, живописью, графикой, скульптурами сразу превращается в интерьер другого уровня. Это актуально для большинства стилей.

Декорирование интерьера — это отдельный, особо радостный процесс для дизайнера, он сравним с живописью. Когда все строительные вопросы утрясены, произведён монтаж столярных изделий и завезены предметы мебели, для дизайнера настает момент, когда отдельными аксессуарами можно сделать финальные штрихи, за счет которых общая картина принимает законченный вид. Определенное количество аксессуаров, или прочих предметов изобразительного искусства может быть уже подготовлено, но финальная расстановка иногда позволяет радикально поменять общее впечатление за счет переключения внимания на новые акценты.

Для закупки знаковых вещей для объектов некоторые заказчики финансируют специальные командировки, приуроченные к открытию антикварного салона, выставки-ярмарки, с посещением дизайнерских шоурумов, салонов современного искусства и прочее...  

Работа с заказчиком. Как этот этап влияет на конечный результат – на интерьер?

Филипп Юшин: В работе с заказчиком очень важно четкое взаимопонимание целей и составление технического задания, максимально отображающего все пожелания. Зачастую по ходу проектирования и даже реализации ТЗ постоянно дополняется все новыми и новыми пожеланиями, которые могут существенно влиять на качество изначального замысла. В результате приходится принимать компромиссные решения. Разработать проект, обусловленный обширным списком обязательных условий, куда проще, чем пытаться вписать нечто в уже существующую концепцию, где новая константа все перечеркивает.

Если в техническом задании отображена некая эстетическая философия - это существенно облегчает задачи поисков новых образов и вдохновляет автора интерьера четко обозначенными смыслами. Преобразовать их в конкретику остается делом техники. Подтверждение этому - удачные примеры из практики, когда работа с одним и тем же заказчиком часто выстраивалась таким образом, что раз за разом заказывались проекты, существенно отличающиеся по стилю. Это требовало дополнительных усилий, поскольку далеко не все наработанные приемы были применимы. Требовалось дополнительное изучение материала. В то же время работа была интересна, а четко поставленные задачи облегчали процесс. Так или иначе работа над интерьером начинается с осмысления и согласования задач, правильная постановка которых прямо влияет на результат.

Весьма важным аспектом, на мой взгляд, является стилистическая солидарность дизайнера и заказчика. Перед началом совместной работы дизайнеру и заказчику принципиально важно совместно рассмотреть определенное число дизайнерских работ того бюро, в которое поступило предложение, и работ других мастеров. Подробнее обсудить плюсы и минусы обсуждаемых работ. Это поможет прийти к пониманию, разделяют ли все участники единые эстетические ценности. При отсутствии этого взаимопонимания процесс становится весьма проблематичным и зачастую мучительным.

Необходимо внятное формулирование финансовых рамок для более четкого понимания дизайнером возможной палитры выбора. Архитектору важно проанализировать статистику уже реализованных объектов. Не стоит впадать в иллюзии - радикально сэкономить вряд ли получится. При этом четко обозначенные задачи позволят сократить время проектировщиков и заказчика. Оценивая общую картину, дизайнер изначально способен отсечь траты на менее значимые элементы.

Важным моментом во взаимоотношении дизайнера и заказчика является принятие объективных обстоятельств. Залогом успеха становится отсутствие у заказчиков «всепропало»-настроений по любому несущественному поводу. Что, разумеется, не отменяет требований к качеству работ, производимых субподрядчиками.  

Расскажите о специфике работы над интерьером квартиры и дома? Что может быть потенциалом и ограничением? Почему важно заранее обсудить покупку недвижимости?

Филипп Юшин: Например, для исторических объектов потенциалом для интерьера может быть наличие архитектурной интерьерной основы в связи с экстерьером, которая может задавать тон и стиль. Одновременно с этим существует интрига, когда на эту архитектурную основу нанизывается радикально другой стиль.

Безусловно, целесообразность обсуждения с архитектором объекта недвижимости перед его приобретением часто продиктована негативной спецификой современной архитектуры - модой на криволинейную архитектуру с криволинейными формами фасадов и планировками амебообразной формы. Нормой стало большое количество острых углов в планировках, треугольных комнат, чаще всего квартиры в целом или отдельные комнаты представляют собой многоугольники совершенно причудливой формы, с окнами располагающимися в углу. Это никак не способствует логичному насыщению мебелью, которая в большинстве своем имеет прямые формы. Даже изготовление мебели на заказ не всегда решает проблему, но определенно ведет к удорожанию работ. Окна в углах часто не позволяют эффективно использовать плоскость стены, если это требуется. А наличие большого количества хаотично расставленных несущих колонн, не совпадающих с оконным делением при панорамном остеклении, еще больше усугубляют ситуацию…

По сути, интерьер с такой планировкой сделать не сложно, если на такой большой площади сложной формы требуется разместить только диванную зону с определенным набором периферийных предметов мебели вокруг, в соседней квартире спальню с гардеробной и санузлом и так далее. Но к такому неэффективному использованию драгоценной площади мало кто готов, даже в премиум сегменте, где разрабатываются проекты квартир на весь этаж - их метраж сопоставим с метражом приличного загородного дома…

Не менее важен и выбор участка для строительства дома. Предпочтительны участки с видом – это обеспечивает возможность формирования изолированной природной зоны. Часты случаи, когда в ТЗ заказчик просит спроектировать современный дом с видовыми окнами, а при этом покупаемый участок таких видовых точек не имеет, более того, пространство участка не позволяет сформировать изолированную зеленую зону.

Беспроигрышный вариант, когда участок позволяет разместить дом таким образом, чтобы отгородиться хотя бы минимальной зеленой зоной по периметру, а также сформировать зеленую зону внутри. Иногда дом может представлять некую форму, формирующую двор. Отсутствие уютной изолированной зеленой зоны в проекте, как мне кажется, подвергает сомнению саму идею строительства дома. Теряется возможность постоянно находиться не только в интерьере, но и в комфортных условиях на природе.

Довольно часто приходилось иметь дело с недостроенными постройками, имеющими как минусы, так и плюсы, а также с участками с рельефом. Их не стоит пугаться – на рельефе может формироваться весьма интересная архитектура… 

Вы работаете в легендарном бюро Нины Прудниковой. Применимо ли к вам понятие «династия»? Чувствуете ли Вы себя продолжателем традиций или у Вас индивидуальный собственный путь?

Филипп Юшин: В каком-то смысле чувствую. Бабушки и дедушки были проектировщиками, но только военной и космической техники. Нина Прудникова тоже стала проектировщиком, но уже в теме жилья. Глядя на творческий путь Нины Прудниковой, заметил ряд закономерностей. Она постоянно находилась в творческом поиске. По ходу изменения рыночной и политической ситуации, а также с появлением возможностей в реализации проектов менялись вкусовые предпочтения и подходы. Например, от условно современного стиля в начале девяностых состоялся переход к своеобразному классическому стилю с привнесением отличительных авторских приемов. Позже - возврат к более современному стилю, но уже в новом прочтении, с элементами этнического интерьера, с более сложным наполнением всевозможными аксессуарами. В последнее время тенденция развивалась в виде некоего комбинированного эклектического стиля, где весьма облегченная классическая архитектурная основа перемешивалась с современными элементами интерьера, представленными в изобилии. В то же время где-то присутствовали и нарочито классические, часто антикварные вещи.

В конце восьмидесятых, начале девяностых при отсутствии развитого рынка смежных архитектурно-дизайнерских услуг Нине Прудниковой приходилось изобретать, как из подручных средств сделать то, что в западных странах уже частично было поставлено на поток. В каком-то смысле свой путь я проделываю подобным образом. В сегодняшней ситуации переходного периода, демпинга азиатской производителей, с усложненной логистикой заокеанской и европейской продукции, сужением её ассортимента и уменьшением доступности для возрастающего числа потенциальных заказчиков, приходится переориентироваться все больше на предметы и детали индивидуального изготовления.

Имея за плечами почти 25 лет трудового стажа, могу сказать: по части проектирования никогда не стоит останавливаться на достигнутом. Требуется постоянно совершенствовать умение, периодически уточнять принципы, изучать новые темы и материалы. Работая с Ниной Прудниковой, я получил возможность сразу погрузиться в процесс, где мне открылись многие секреты и наработки. Чтобы проделать такой путь самостоятельно, уверен, мне потребовалось бы куда больше времени… 

Мечта архитектора: что хотелось бы сделать?

Филипп Юшин: Мечта архитектора – построить объект, в котором получится сочетать реализованные ранее решения, показавшие свою эффективность, с теми задумками и материалами, которые не были применены.

Существует желание реализовать радикально темный интерьер для заказчика. Интерьеры с применением большого количества черного или темно-серого встречал в работах коллег, которые демонстрировали, что такой вариант имеет право на жизнь. Поскольку в основном я проектирую жилье, с интересом взялся бы за работу над тематическим интерьером ресторана, при условии, что бюджет будет позволять соблюсти правдоподобную аутентичность.

С точки зрения архитектуры было бы интересно спроектировать дом-башню. А также объемное пространство с залом высотой в несколько стандартных этажей, например со сводчатым или иным сложным потолком, который вместе со стенами могло бы быть обильно декорировано гипсовым декором. Заказчики готовы вкладываться во всевозможные «богатства», но чаще всего отдают приоритет квадратным метрам, а не увеличению объема помещения за счет высоты и не сложному декорированию. Это могло быть не обязательно гигантским сооружением дворцового масштаба. Вдохновляющими становятся компактные варианты палаццо или особняки отечественных зодчих в стиле классицизма.

Источником вдохновения служат публикации работ современных мастеров, объекты архитектуры, увиденные живьем. Также это некоторые смелые решения, которые можно видеть в фильмах. В реальности у заказчиков не хватает смелости. Но именно гротескные приемы хотелось бы почаще применять на практике.