Создавать частный интерьер в стиле фьюжн необходимо с грамотным подходом к отделке помещения. Если основной акцент направлен на декор, стены лучше сделать мягкими, неброскими. Когда предпочтение отдается минимальному набору композиционных предметов, цветовая палитра должна быть богатой, тогда все элементы приобретут выразительность.
Стиль фьюжн возник в начале 90-х годов прошлого столетия в Америке и, по мнению специалистов, он считается удачным результатом глобализации, объединив в себе возможности, впечатления и новейшую информацию. Его путь начался с ресторанов, где использовались различные виды кухонь и блюд, но постепенно он проник и в сферу искусства и творчества. Данное направление сродни эклектике и в переводе с английского термин «fusion» означает слияние, смешивание. Именно благодаря нему удается гармонично соединить контрастные и несхожие между собой стили, философии, страны и эпохи. Сегодня фьюжн в частном интерьере также построен именно на таких акцентах. Догма этого дизайнерского решения – сочетание несочетаемого. Здесь отсутствуют четкие правила и каноны, нового ничего не привносится, коктейль создается из того, что имеется.
Отделка помещений в стиле фьюжн приветствует наличие комбинаций цветов, материалов, фактур, что делает пространство любой комнаты особо нарядным. Преображенная, к примеру, кухня в интерьере квартиры, где взято за основу данное направление будет смотреться одновременно эпатажно и элегантно. Можно выполнять зонирование помещений, украсив при этом одну из стен пластиковыми или деревянными объемными панелями либо преобразив нужные участки комнаты разными цветами. Приветствуются обои и роспись стен, рисунки лучше выбирать ритмичные и лаконичные.
Современный стиль фьюжн в частных интерьерах подразумевает очень тонкий подход к отделке композиционных предметов. Если мебель простовата, то следует сделать акцент на стены, разнообразить их яркими широкими полосами в несколько цветов, расписать. И наоборот, выразительные интерьерные изделия лучше будут смотреться на светлом фоне.
Все используемые предметы должны составлять единую композицию. Популярными сочетаниями являются стол, изготовленный согласно последним модным тенденциям и старинные добротные стулья, восточный ковер и лаконичный яркий диван из последней гламурной мебельной коллекции. Каждый из выбранных вариантов должен подчеркивать самобытность используемых экземпляров, работать на контраст. Стиль и возраст мебели значения не имеют, главное чтобы они были функциональными и качественными.
Для напольного покрытия лучше использовать ламинат с ритмичным рисунком, можно даже без древесной фактуры. Также подойдет ковролин с длинным ворсом, паркет.
Грамотно оформленный частный интерьер в стиле фьюжн замечательно справляется с такой задачей, как объединение разных по назначению помещений – гостиной и кабинета, столовой и кухни. Оригинальным интерьерным соитием станут комбинации зимнего сада и спальни, гостиной и студии. Удивит преображение лоджии в кабинет. Обустройство такого плана может потребовать дополнительных затрат на звукоизоляцию, более мощную вытяжку.
Для заядлых путешественников частные интерьеры во фьюжн подойдут как нельзя лучше, а все потому, что в данном стиле приветствуется наличие большого количества сувениров из самых разных стран. Также он станет отличным интерьерным решением для проживающих в одном доме семей нескольких поколений. В этом случае сохранятся все любимые предметы, но при этом будет возможность идти в ногу с модными тенденциями.
Помещения замечательно скрасят и дополнят ковры, шкуры, плакаты, картины, фотографии, бронзовые скульптуры, статуэтки. Каждый из декоративных элементов может отражать свою культуру и стиль. Здесь, к примеру, гармонично сольются в танце красоты и восторга роскошная люстра из хрусталя и квадратный стол из стекла в стиле хай-тек. Композицию можно дополнить деревянными классическими стульями с резными ножками или спинкой.
Для своих давних заказчиков дизайнер Ольга Куракина создала парадный интерьер для экспозиции коллекции современного искусства.
Квартира площадью 220 кв. м расположена в ЖК «Золотой» на Софийской набережной. Семейная пара с тремя детьми обратилась к Ольге после того, как другой архитектор на смог воплотить их мечту о выразительном и функциональном интерьере. «Подключившись к проекту, мне пришлось полностью изменить планировочное решение в зоне гостиной, мастер-спальни, гардеробных. Это повлекло за собой и изменение части инженерных систем, светового оборудования, а также отделочных материалов. При оформлении интерьера мы сыграли на контрасте натурального камня, различных пород дерева и рифленого стекла с монохромными поверхностями стен, на которых демонстрируются произведения искусства из коллекции заказчиков», - рассказывает дизайнер.
Это уютный и полный света дом, выросший посреди вековых елей в живописном Подмосковье, дизайнер Ольга Рюкина спроектировала и оформила для своей семьи: себя, мужа и сына.
История проекта началась после ковида, когда Ольга с семьей пожили на даче у родителей мужа и стало понятно, что появилось желание обзавестись собственным загородным домом для отдыха в выходные дни, во время отпуска, встреч с друзьями и семейных праздников.
Выбор пал на лесной участок с огромными елями, поэтому при строительстве важной задачей было сохранить все до единого дерева и развернуть дом именно к лесу, чтобы все парадные помещения были обращены к зеленому массиву. Поэтому появилось роскошное панорамное остекление на два уровня – для созерцания природного ландшафта.
«Супруг изначально хотел деревянный дом, - рассказывает Ольга. – А я мечтала о доме со вторым светом: мне хотелось больше простора, воздуха и единения с природой. Еще мне хотелось немного усложнить внутреннюю архитектуру, поэтому часть перегородок была выполнена из гипсокартона. Это существенно осложнило строительные работы: пришлось решать вопросы усадки дома с конструкторами и инженерами».
Заказчица дизайнера Ксении Ерлаковой – яркая и харизматичная бизнес-леди: деликатная, с хорошим вкусом и большой насмотренностью.
Основным ее пожеланием при разработке дизайн-проекта квартиры в новостройке Екатеринбурга было создание современного интерьера с элементами классики, теплой сдержанной палитрой и выразительным декором. «Я предложила мягкий, пластичный интерьер: лаконичный и одновременно, за счет использования сложного текстиля и разных фактур, достаточно многослойный. Проект был согласован с первого раза, заказчица не приезжала в квартиру ни разу до завершения ремонта и полной комплектации. Тем более ценны для меня те радостные эмоции, которые вызвал в ней готовый интерьер и которые с каждым днем делаются только сильнее», - рассказывает автор проекта.
Этому проекту предшествовала долгая история. Взрослая семейная пара была хорошо знакома с творчеством дизайнера Варвары Шабельниковой: супруги не раз черпали вдохновение в ее работах при обустройстве своего жилья.
Поэтому, когда они приобрели новую квартиру в тихом Замоскворечье, то обратились к Варваре с пожеланием воплотить в жизнь их давнюю мечту – создать эклектичный интерьер с элементами неоклассики, актуального дизайна и скандинавского стиля. В итоге получился многослойный интерьер, который очень подходит исторической застройке центра Москвы и напоминает заказчикам о годах юности.
Квартира задумывалась как место для временного проживания: сейчас пара большую часть времени проводит в Европе. В ней дизайнер филигранно соединила функцию и эстетику, создав теплую и уютную атмосферу с обилием акцентных деталей, предметов ручной работы и антиквариатом. Ей даже удалось органично интегрировать в классический стиль систему «умный дом», которая делает повседневную жизнь в мегаполисе максимально комфортной.
Дизайнер Марина Мирасова оформила премиальные апартаменты в ЖК PrimePark на Ленинградском проспекте и убедительно доказала, что темный монохромный интерьер может быть ярким и многогранным.
Квартира на 28 этаже столичной высотки сдавалась застройщиком с отделкой white box, но ее исходная планировка была крайне неудачной. Поэтому дизайнеру пришлось демонтировать стены и начать все с чистого листа, сместив акценты на главное достоинство пространства – панорамное остекление с красивым видом на город.
Дизайнер признается, что этот проект стал для нее интересным экспериментом. «Заказчица – женщина, которую я знаю много лет, раньше всегда предпочитала классические белые интерьеры. Но в этот раз обратилась ко мне с очень неожиданным запросом на total black. Она хотела место для тишины, покоя и уединения в темной палитре без избыточного декора. В процессе реализации интерьер получился даже более темным, чем мы задумывали, но этот драматизм пришелся заказчице особенно по душе, и она осталась полностью довольна результатом», - рассказывает дизайнер.
Для семейной пары с двумя дочками-победительницами чемпионатов по бальным танцам дизайнер Анна Мизюра спроектировала яркую и комфортную двухэтажную квартиру с большой закрытой террасой на крыше.
Взяв за основу эстетику мягкого минимализма, она добавила в интерьер интересные акценты, контрастные детали и произведения искусства. В итоге получился яркий фьюжн, который наполняет позитивом каждый день семьи.
Техническое задание включало создание личного пространства для каждого члена семьи, а также спальню с умиротворяющей атмосферой и сходные по площади и наполнению детские с непременными полками для наград и кубков юных чемпионок.
Дизайнер Анна Сахарова и ее бюро Bellardo оформили небольшой гостевой дом со СПА-комплексом на первой линии Икшинского водохранилища и создали гедонистичный интерьер с прямым спуском к большой воде.
Этот одноэтажный, построенный из кленового бруса дом с роскошными панорамными окнам и открытой террасой – часть масштабного проекта, который дизайнеры сейчас реализуют в красивом месте Мытищинского района Подмосковья, в окружении воды и природы. Помимо основного дома заказчик поставил задачу построить на самом берегу отдельный гостевой дом с небольшим СПА-комплексом, где можно принимать и размещать гостей, отдыхать от рабочих будней и заряжаться энергией. Выбор пал на деревянную постройку, максимально интегрированную в природный пейзаж.
Дизайнеры Михаил Шишкин и Екатерина Резепина реконструировали существующую виллу в Сочи в соответствии с новыми требованиями заказчика, которые мечтали о наполненной теплом и уютом загородной резиденции для семейного отдыха и приема гостей в течение всего года.
Концепция включала изменение цвета фасада, небольшие архитектурные и планировочные корректировки и разработку нового дизайн-проекта интерьеров. За основу внутреннего наполнения была взята стилистика французских вилл Лазурного берега и итальянских домов 1960-х и 70-х годов с винтажными предметами, обилием света и легким настроением. Все это позволило создать ощущение семейной виллы с долгой историей, которая передается по наследству из поколения в поколение.
Помимо реконструкции главного дома на участке дизайнеры спроектировали чайный домик и открытый бассейн.
Этот уютный, полный света и тепла загородный дом в Петергофе для заказчиков дизайнера Наталии Худой стал живой историей семьи.
Он создавался не ради красивой картинки, а чтобы получать радость от простых вещей, из которых и складывается наша жизнь – растить детей, принимать гостей, ощущать себя частью чего-то большего. К работе над проектом дизайнер подключилась на стадии проектирования дома и работала в команде с архитектором, отвечая за планировочные решения, логику пространства и комфорт.
Сама архитектура дома с отсылкой к стилю Райта, вторым светом, большими, распахнутыми в сад окнами и открытыми пространствами идеально подходила для создания гедонистического интерьера – очень личного и без лишнего пафоса. «Большую роль в проекте сыграла заказчица: ее тонкий вкус и энергия позволили реализовать интерьер, который отражает характер семьи, ее открытость и чувство юмора. И соединить на первый взгляд несочетаемое – современный диван, традиционный ковер, ротанг, авторскую керамику, яркую живопись и узнаваемый европейский дизайн», - рассказывает дизайнер.
Дизайнеры Ирина Фролочкина и Артем Ерыков спроектировали нетривиальную трехкомнатную квартиру для сдачи в аренду, объединенную одной декоративной темой – шара.
Ее главная доминанта – колонна, собранная из деревянных шаров. От помещения к помещению шары трансформируются в круги, арки, сферы и полусферы – объемы повторяются и масштабируются, создавая яркий и запоминающийся образ.