Среди людей: искусство в городе

Новый проект - Парк скульптур, созданный Московским музеем современного искусства на Марьиной Роще, развивает глобальный тренд на присутствие произведений искусства в общественном пространстве, кардинально меняя его качество. Современное искусство все чаще выходит из музейных залов в городское пространство Москвы, образуя новые точки притяжения и преображая город.

Концепция авторов архитектурного проекта комплекса – московского бюро Kleinewelt Architekten воплотила исследовательский подход к архитектуре и приверженность модернизму с активным переосмыслением советского наследия. Усилиями бюро в архитектуре возникла мода на модернизм, и название комплекса «МОД» является прямой отсылкой к этому направлению. Созвучен архитектуре комплекса и Парк скульптур ММОМАхMR. Cпециализируясь на отечественном искусстве XX–XXI веков, Музей собрал в проекте произведения художников, которые ведут диалог с модернизмом. Все скульптуры рассказывают о времени и человеке. 8 скульптур принадлежат разным поколениям и школам, продолжают модернистскую традицию, демонстрируют разнообразие присущих ей языков: от геометрической абстракции до искренности метамодерна. Произведения созданы специально для этого пространства и расположены без постаментов, чтобы с ними было удобнее взаимодействовать.  

В центре площади, доступной всем горожанам, расположена скульптура, ставшая эмоциональным центром всего комплекса - «Причесывающаяся девушка» Вадима Сидура (1924–1986), одного из крупнейших модернистов XX века. Эскизную бронзовую скульптуру из постоянной экспозиции Музея Сидура увеличили со всеми нюансами, в том числе следами используемых автором инструментов и с учетом технологий обработки металла. Появление в парке полномасштабной версии произведения автора, который при жизни не имел возможности реализовать работу в надлежащем размере, может считаться образцом такого рода музейной деятельности.

«Лоси» Бориса Чёрствого (1950–2020), увеличенная специально для парка станковая работа, так же, как и произведения Сидура, выдерживают любой масштаб. Анималистика в искусстве позволяет смотреть на человеческий мир с более широкого ракурса. 

«Бассейн» Александра Повзнера дает напряженную энергетику: две бронзовые фигуры замерли, неожиданно встретившись в одной точке пространства — настоящем бассейне. Встречу человека и животного подчеркивает авторское смешение реалистичности и метафоричности, смешного и тревожного.

«Темная сторона Луны» Айдан Салаховой загадочна - за рожки черного полумесяца зацепилось белое полотно, мягко спадающее до земли. Что под ним скрывается и куда делась «невидимая» часть Луны? Скульптура из драгоценного каррарского мрамора и гранита раскрывается по-разному при смене освещения, погоды и времени года.

Каменная колонна «Молчание» московского скульптора Виктора Корнеева воплощает осознанную, наполненную тишину. Корнеев разрабатывает скульптурные знаки-символы, оставляя от реалистичного образа самое необходимое. Жест с пальцем у губ художник соотносит с философией Лао-Цзы, почитая молчание чистым золотом. 

В парке скульптуры работа мэтра советского неофициального искусства Игоря Шелковского «Букет», продолжающего ряд работ Шелковского в Москве: «Идущие люди» установлены во дворе Новой Третьяковки, «Ваза с цветами» — на Китай-Городе.

Скульптура «Облако желаний» художника перформанса Саши Фроловой из полированной стали сложной «надутой» формы, установлена в действующем фонтане. Блестящий металл отражает воду, здания, деревья.

Огромное синее колесо художественного дуэта Ольги и Олега Татаринцевых задает совершенно другую эмоцию. Скульптура расположена на границе жилого комплекса и видна издалека. Яркие кобальтовые грани вспыхивают на фоне фасадов. Символ неостановимого движения из окрашенной стали будто выпал из другого измерения, где перемалывается зерно нашей реальности.

Фотографии предоставлены Московским музеем современного искусства (ММОМА).