VII ярмарка современного искусства «Арт Россия»

«Арт Россия» — крупнейшая российская ярмарка искусства и международный арт-форум открылась в Гостином Дворе в Москве. В исключительно жизнеутверждающей творческой атмосфере, подкрепленной тематически и образно, выстраивается большая картина российского современного арта - более 100 галерей и независимых художников демонстрируют свои работы во всех видах изобразительного искусства: живописи, скульптуре и графике.

Активные площадки Арт России - не только Вернисаж расширенной тематики, включившей все формы творческой деятельности: современное искусство, архитектуру, фотографию, дизайн, кино, театр, но и Арт-форум, где каждому направлению будет посвящен отдельный блок программы. Обновленный формат деловой программы 2026 года объединит интерактивы экспертов на темы, важные для профессионалов и интересные любителям искусства: креативные индустрии, искусство и дизайн, проекты малой архитектуры, стратегии выживания и сотрудничества в эру цифровых платформ.

Среди экспонентов Ярмарки - прославленные мэтры и молодые начинающие художники, выступающие с оригинальными творческими высказываниями на вечные темы. Яркие художественные диалоги прошлого с настоящим о будущем, трансформация знакомых образов в новые визуальные формы, исследование современных технологий и материалов через художественное переосмысление и поиски языка национального культурного кода - одной из главных объединяющих тем общей экспозиции стало фундаментальное чувство полноты жизни и внутренней энергии. 

Природа, пожалуй, фундаментальная тема творческих изысканий на Ярмарке – художники приглашают посмотреть на нее с самых неожиданных ракурсов. Вырастающие из лесных зарослей причудливые фигуры лошадей - в этом году Игорь Роговский помимо лошадиных бюстов представил скульптуру мифологического животного. Динамика, сказочное цветовое решение, мощь и энергичная устремленность.

Природа, не зависящая от географии, рассматривается как созвучие внутреннему пространству. Художники исследуют вечные метафоры: Синюю птицу (душа в поиске), Порталы (граница между мирами), Женские косы (связь поколений). В инсталляциях используют артефакты, интегрируют в арт предметы быта, которые становятся смысловым центром, соединяющим прошлое и современное, личное и всеобщее. 

Оставаясь в фокусе внимания художников, природа концентрируется в упорядоченных образах, например, парка, который, в свою очередь, рассматривается как театральная сцена. Взгляд, рожденный на стыках природы и архитектуры, реальности и воспоминаний, представляет парк собирательным образом целостного пространства, декорацией для интригующих сюжетов. 

Еще одна точка взгляда – кинематографичный новый пейзаж. Так, он воплотился в интересной серии эпизодов натуралистичного, но несуществующего фильма 

Интересно размышление о смене полос труда, ожидания и пауз в жизни человека художники реализовали в стилистике черно-белой киноленты. Смысл не в победе над тьмой, а в умении видеть и проживать моменты света. Экспозиция собрана как монтаж этих переходов.

Трансформация знакомых образов в новые визуальные формы –безусловная тенденция развития художественного курса. Яркий пример - серия скульптур «Оригами» в технике 3D‑сканирования бумажных фигурок  

Современная скульптура переосмысливает свою роль в архитектуре и ищет способ интегрировать скульптурную пластику в современный минималистичный язык архитектуры. Вместо привычных львов и атлантов - капибары, спокойные, лишенные пафоса. Серия уличных скульптур разработана специально для проекта загородного дома. 

Скульптуре на ярмарке традиционно отведено значительное место. Отдельные работы и целые серии авторов, по сути, воплощают то, что лишено материи: настроения, ощущения, эмоции... Авторы находят скульптурные формы для чувств, делают отсылки к истории, к культурному наследию, что, безусловно обогащает образный ряд. Например, работы скульптора Нино Самадашвили из серии «Серафимы» вдохновлены иконописью Андрея Рублева. Или работы Юлии Федотовой.

Художники творческого молодежного сообщества изобразительного искусства АНО «Таврида.Арт» и молодое крыло Союза художников России представили исследование феномена культурной памяти, где прошлое не уходит в небытие, а проступает сквозь настоящее, образуя новый узор

В компании российских художников представлены мастера из Китая, Италии, Голландии, Монголии, США, Доминиканской Республики, Южной Кореи, Японии, Франции и Малайзии. Зарубежные эксперты также выступят на форуме. 

Работы современных японских художников роднит общая тема памяти материала, здесь образы рождаются в результате чуткого раскрытия потенциала материала, будь то хрупкое стекло, вековое дерево или лаконичная тушь. 

Групповой проект художников Европы и Азии посвящен портрету как одной из ключевых форм современного художественного высказывания. Портрет человека – пространство для проекции идентичности, культурного кода, коллективных и личных травм, социальных ролей и медиаобразов. В условиях глобализации европейские и азиатские художники видят портрет гибридным жанром: между восточной и западной визуальной традицией, между живописью, анимацией и цифровой культурой, между интимным высказыванием и массовым образом. 

Тема Детской территории в этом году — «Артландия. Зазеркалье снов». Здесь реальность смешивается с фантазией, у каждого ребёнка есть шанс стать художником, изобретателем и героем собственных снов.  

Гостей ярмарки ожидает больше ста мастер-классов 25 партнёров: ловцы снов, магические короны, зеркала грёз, 3D-моделирование, анимация — и всё бесплатно. Рядом — выставка детского искусства, где собраны работы более 600 участников со всей России, прошедшие строгий кураторский отбор. Для самых активных придумали квест с героями «Артландии», а завершится программа торжественным награждением юных художников.